鈴木勲ジャズレコード買取
出典: Takahiro Kyono – <a rel=”nofollow” class=”external free” href=”https://www.flickr.com/photos/75972766@N02/28873493982/”>https://www.flickr.com/photos/75972766@N02/28873493982/</a>, CC 表示 2.0, リンクによる
日本を代表するジャズベーシストであった鈴木勲が、新型コロナウイルス感染症による肺炎のため、2022年3月8日に逝去したことが明らかになった。
彼は、若手ミュージシャンの育成にも力を注ぎ、独自の演奏スタイルで多くのファンから愛された存在であった。
今回は、鈴木勲の経歴や功績、そして彼の逝去について詳しく解説していく。
ミルト・ヒントンに衝撃を受け、ジャズの道を進んだ鈴木勲の半生
鈴木勲は、1933年に東京都で生まれました。
立教大学在学中に、日本にやって来たルイ・アームストロング・オールスターズの公演を聴いた際に、ミルト・ヒントンというベース奏者の演奏に衝撃を受けました。
これがきっかけとなり、彼はジャズの道を進むことを決意します。
1956年からは米軍ベースキャンプで演奏を始め、松本英彦カルテットや渡辺貞夫グループに入り活動しました。
彼は自分自身のグループも結成し、ファイブスポットなどでライブ活動を行いました。
1963年の「幻の銀巴里セッション」でも、菊地雅章、富樫雅彦、金井英人とのセッションを残しました。
1970年にアート・ブレイキーにスカウトされ渡米し、ジャズ・メッセンジャーズの一員として全米や欧州をツアーしました。
帰国後も、多くの内外ミュージシャンと共演し、後年は若手ミュージシャンの教育にも力を注いでいました。
鈴木勲の演奏は、豪快な演奏とともに哀感が忍ばせられており、彼は2009年に南里文雄賞を受賞するなど、多くの評価を得ていました。
彼は2022年3月8日に新型コロナウイルス感染症による肺炎のため、89歳で亡くなりました。
多彩なジャンルとスタイル
ブラジル音楽やアフリカ音楽もこなし、ジャンルを問わず多彩な共演を果たした鈴木勲
鈴木勲は、日本を代表するジャズベース奏者及び作曲家であり、幅広い音楽ジャンルに精通していました。
彼はブラジル音楽やアフリカ音楽をはじめ、ジャンルを問わず多彩な共演を果たしており、内外の多くのミュージシャンからも高い評価を得ていました。
彼の演奏は、豪快さと同時に哀感を忍ばせたもので、その定評から多くのファンを獲得していました。
また、後進の教育にも力を注いでおり、ジャズ界に多大な貢献をしました。
悲愴感に満ちた豪快な演奏が評価された鈴木勲の逸話
鈴木勲は、日本のジャズベースやコントラバス奏者として活躍し、豪快な演奏スタイルが特徴的であった。
彼の演奏には、哀愁や悲愴感が深く表現され、聴衆を引き込んでいたと評価されていた。
彼はルイ・アームストロング・オールスターズの公演に触れ、特にミルト・ヒントンに衝撃を受けたことがきっかけで、自己のグループを結成し、ファイブスポット等でライブ活動を行った。
彼は1970年に来日したアート・ブレイキーにスカウトされ渡米し、ジャズ・メッセンジャーズの一員となり全米や欧州をツアーした。
帰国後、名作『ブロー・アップ』を録音し、自らのジャンルを問わず多くの内外のミュージシャンと共演した。
後年は、日本の若手ミュージシャンの教育にも力を注ぎ、2009年には南里文雄賞を受賞した。
彼は2022年3月8日、新型コロナウイルス感染症による肺炎のため、川崎市中原区の病院で死去し、89歳であった。
日本のジャズシーンに多大な影響を与えた、オマさんの功績
鈴木勲氏は、日本のジャズシーンに多大な影響を与えた人物である。
彼は立教大学在学中、ルイ・アームストロング・オールスターズのコンサートでミルト・ヒントンの演奏に衝撃を受け、ジャズベース奏者としての道を歩み始めた。
その後、松本英彦カルテットや渡辺貞夫グループに参加し、自分自身のグループも結成してライブ活動を行った。
1963年には、菊地雅章、富樫雅彦、金井英人との「幻の銀巴里セッション」でも演奏を残し、ジャズシーンでの存在感を高めた。
1970年には、アメリカのジャズグループ・ジャズ・メッセンジャーズにスカウトされ、全米や欧州でのツアーを経験した。
帰国後、彼は数々の名盤を制作し、日本のジャズシーンに多大な貢献をした。また、彼はジャンルを問わず多くの内外のミュージシャンと共演し、後進の指導にも力を注いだ。
鈴木氏は、豪快な演奏の中にも哀感を忍ばせた独自のスタイルが定評あり、2009年には南里文雄賞を受賞するなど、多くの栄誉に輝いた。
その功績は、日本のジャズシーンにとどまらず、世界のジャズファンからも高く評価されている。
彼が残した音楽は、今もなお多くの人々に愛され、ジャズシーンに深い足跡を残している。
鈴木勲の代表作品一覧
タッチ
Approach(2LP)
ブルー・シティ(LP)
BLACK ORPHEUS / 黒いオルフェ
Approach
Blue Road
ブロー・アップ(LP)
Blue Road (LP)
BLUE CITY / ブルー・シティ
BLOW UP / ブロー・アップ
Approach / アプローチ
ORANG-UTAN / オランウータン
オール・ライト
AKO’S DREAM / あこの夢
黒いオルフェ
All Right! / オール・ライト!
バーニング・スーパー・セッション
バンブー・ダンス
ザ・シング
BLOW UP / ブロー・アップ
CADILLAC WOMAN / キャデラック・ウーマン(UHQCD)
Blow Up (2LP/180g/ 45RPM )
Blue City(180g) / ブルー・シティ
ISAO SUZUKI PLAYS “AVE MARIA” / 衝撃の“アヴェ・マリア”
Hip Dancin’ / ヒップ・ダンシン
MONGOLIAN CHANT / モンゴリアン・チャント
SAMBA CLUB / サンバ・クラブ
ダーク・アイズ
SELF-PORTRAIT / 自画像
OMA SOUND / オマ・サウンド
ストリング・バンド
ジャズアメリカのオリジナル芸術
ジャズ音楽は、1世紀以上にわたって音楽の風景の一部となっています。
数え切れないほどの映画やテレビ番組、ライブのサウンドトラックを提供してきたアートフォームです。
しかし、ジャズとは一体何なのでしょうか？
ジャズは、多くの人がアメリカのオリジナル芸術とみなしています。
アフリカやヨーロッパの音楽の要素に、即興演奏やシンコペーションが加わっています。
ジャズは、トランペットやトロンボーンなどの金管楽器や、クラリネットなどの木管楽器を使うことが多いのが特徴です。
また、ギターやベースもジャズ・アンサンブルでよく使われます。
マイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンといったアーティストを日本のジャズシーンに紹介し、このジャンルの音楽に対する新たな聴衆を日本に作ることに貢献した。
また、自身のレコードレーベル「スリー・ブラインド・マウス・レコード」を立ち上げ、世界中のアメリカン・スタイルのジャズ・レコードを専門に販売した。
ジャズは、数十年前に鈴木勲が紹介したこともあり、現在でも国内外で人気があります。
伝統的なディキシーランド・スタイルから現代のフュージョンまで、ジャズには様々なスタイルがあり、既存のメロディーやコード進行に基づく即興演奏を中心に、その時々のサブジャンルやスタイルによって複雑さが異なるシンコペーションのリズムが組み込まれています。
軽快なスウィングビートから、ジャンルの垣根を越えたパワフルな前衛的ソロまで、そのユニークなサウンドのブレンドで、世代を超えてインスピレーションを与え続ける芸術でありながら、往年のブルースやラグタイムの影響を受けたそのルーツに忠実であり続ける。
ジャズは、アフリカやヨーロッパの影響を受けながら、60年代後半から70年代にかけて日本にこの音楽を紹介し、このジャンルの知識を広めた鈴木勲をはじめとする、歴史上のさまざまなミュージシャンによって、即興的な要素とともに創られた影響力のあるジャンルである、というのが結論です。
鈴木勲のキャリアと実績の概要
鈴木勲は、50年以上の輝かしいキャリアを持つ日本の著名なジャズミュージシャンである。
1933年生まれの彼は、立教大学在学中、来日したルイ・アームストロング・オールスターズの公演を聴き特にベース奏者のミルト・ヒントンに衝撃を受ける
アメリカの偉大なジャズミュージシャンに影響を受け、演奏し始めました。
以来、独自のジャズ・スタイルを確立し、国際的な名声と評価を得ている。
鈴木勲は、そのキャリアを通じて、世界中で何百万枚ものレコードをリリースしてきました。
代表的なアルバムに『Blow Up』（1973年）、『Blue City』（1974年）、『Oran-Utan』（1975年）があります。
これらのアルバムには、モダンジャズと日本の伝統音楽の両方の要素を取り入れたハードバップサウンドなど、イサオの代表作が収められている。
アルバム制作の傍ら、国内外でのライヴ活動も行っている。
ライブでは、ゲストミュージシャンを招き、セットリストや構成が決まっていない即興のジャムセッションを行うことが多く、これは現代のジャズミュージシャンでは非常に珍しい特徴である。
鈴木勲は、数十年にわたる献身的な努力によって、情熱がいかに人を成功に導くかを示す最も素晴らしい例の一人であり、ジャズミュージシャンを目指す人たちにインスピレーションを与える存在として、まさに傑出している！
鈴木勲まとめ
鈴木勲は、ジャズ音楽の様々なジャンルやスタイルを探求し、その名を知らしめた日本の著名なジャズミュージシャンでありレコードプロデューサーである。
数十年にわたるキャリアを通じて、鈴木はその多様な音楽的関心を示す印象的なレコードのカタログを発表してきた。
様々な音、リズム、楽器を試す彼の姿勢は、ジャズ界を象徴する人物である。
鈴木勲の演奏スタイルは、ソウル、ファンク、ヒップホップなどの他ジャンルの要素を取り入れた、自由な即興演奏と言えるでしょう。
このような多様性により、彼は従来のジャズファンだけでなく、このジャンルを知らない新しいリスナーにもアピールすることができる。
鈴木勲は、ライブ活動だけでなく、他のアーティストのレコード制作にも携わっている。
ハンコックやデイヴィスなど、ジャズ界の著名人が再び参加した菊池正文のアルバム『Black Orpheus』は、その代表的な一例である。
このアルバムにより、菊池正文はクラシックとモダンジャズを融合させた独自のスタイルを確立し、世界的に高い評価を得ることになった。
鈴木勲が長年にわたって成功を収めてきたのは、ジャズというジャンルの中で、さまざまなタイプの音楽を探求しようとする彼の姿勢に負うところが大きい。
サックスやトランペットのようなアコースティック楽器と、電子シンセサイザーやドラムマシンを融合させることで、これまでにない新鮮なサウンドを生み出している。
その結果、数十年前に発売されたにもかかわらず、現在も売れ続けている彼のレコードを通して、このクラシック音楽の新しい楽しみ方を発見することができ、老若男女を問わず人気を保ち続けています！